Six personnages en quête d'auteur
Pièce de Luigi Pirandello (1921)
Mise en scène Emmanuel Demarcy Mota

Emmanuel Demarcy Mota

Nouvelle traduction
François Regnault

Assistant à la mise en scène
Christophe Lemaire

Scénographie
Yves Collet
avec la collaboration de
Michel Bruguière

Lumière
Yves Collet - Grand Prix 2002 de la Critique pour la scénographie et les lumières pour ce spectacle

Musique
Jefferson Lembeye

Costumes
Corinne Baudelot

Maquillages
Catherine Nicolas

Accessoires
Laurent Marques-pastor
Alpar Ok

Chargé de Production
Nathalie Quentin

Avec
Le Père, Hugues Quester - Grand Prix 2002 de la Critique Meilleur Comédien
pour ce rôle
La Mère, Franziska Kahl
La Belle-Fille, Valérie Dashwood
Le Fils, Benjamin Egner
L’Adolescent, Ana Das Chagas
La Petite Fille, (en alternance) Camille, Morgane, Marlène Bontems
Mme Pace/La Couturière, Martine Paschoud

Le Directeur, Alain Libolt
Les Acteurs, Charles-Roger Bour, Stéphane Krähenbühl, Olivier Mazan, Anne Cantineau, Céline Nidegger
Le Régisseur, Gérald Maillet
Le Machiniste, Pascal Vuillemot
L’Assistant/Souffleur, Juan Bilbeny

Production, Théâtre de la Ville de Paris, Comédie de Genève,
Forum Culturel de Blanc Mesnil, Théâtre des Salins Scène Nationale de Martigues, Compagnie Théâtre Millefontaines, Atelier Théâtre Actuel.

Pirandello, père du théâtre contemporain, exerce un ascendant sur l'histoire de la scène. On n'écrira plus pour le théâtre de la même façon après et avant la création de "Six Personnages en quête d'auteur", œuvre clé de l'écrivain italien. On connaît la fable. Un groupe d'hommes, de femmes, d'enfants, sortant de l'ombre, interrompt une répétition et souhaite raconter son histoire. Pierre Brisson écrivait à l'occasion de la création parisienne, en 1923, par les Pitoeff : "Ce fut une fenêtre brusquement ouverte, une irruption de songes habillés de neuf sur la scène". Comment ne pas être troublé par les thèmes soulevés par Pirandello : le refus des apparences, l'incertitude devant toute identité, toute permanence qui nourrissent une confusion quasi magique. En bref, tout est douteux sauf l'imaginaire, tout est suspect sauf le jeu.

Emmanuel Demarcy-Mota réussit un très beau spectacle. Dès le lever de rideau, le plateau baigné d'ombres et de lumières nous envoûte. Il sait faire du théâtre de tout, avec des rideaux, des jeux de transparence, des éclairages délicats, des acteurs soudés qui jouent tous la même pièce.

Tout contribue à créer une inquiétante étrangeté, un climat qui enveloppe peu à peu le public, plein de poésie et d'émotion.

	Jeudi 23 janvier		20h30
	Vendredi 24 janvier		20h30
	Samedi 25 janvier		20h30