Résumé

Bienvenue sur la planète Ygam, ses géants bleus… et leurs humains de compagnie ! Ce ciné-spectacle rend hommage à un chef-d’œuvre des 70s qui a marqué sa génération, une fable animée visionnaire à la bande-son devenue culte.

Musique, images et scénographie réactivent l’univers fantastique créé par le génial Roland Topor et son complice cinéaste René Laloux. Souvenez-vous : les Draags, civilisation très avancée, doivent faire face à la rébellion des humains qu’ils ont rapportés de la Terre dévastée, et qu’ils ont réduits à l’état de bêtes. L’accès à la connaissance va tout changer... Revisitée à la lumière du présent, La Planète sauvage conserve toute sa puissance philosophique, écologique et humaniste. Entre rock progressif, jazz et électro, la partition originale très libre d’Alain Goraguer dialogue avec l’univers de Sylvaine Hélary, compositrice de grand talent et nouvelle directrice artistique de l’Orchestre National de Jazz (ONJ). Une expérience fascinante qui nourrit l’imagination autant que la réflexion.

Prix spécial du jury à Cannes en 1973, La planète sauvage a révolutionné le cinéma d’animation et influencé les plus grands, dont Miyazaki. La bande son d’Alain Goraguer - pianiste de jazz et arrangeur pour Boris Vian, jean Ferrat, Serge Gainsbourg et pour le cinéma - continue elle aussi d’inspirer de nombreux artistes. La relecture imaginée pour ce spectacle transgénérationnel est interprétée par une comédienne-chanteuse et sept solistes. De quoi réactiver pour longtemps le souvenir de cette pépite injustement oubliée !

Générique

Dramaturgie et mise en scène Julien Vella 
Texte Charlotte Issaly, Julien Vella 
Composition Sylvaine Hélary, Antonin Rayon
Avec Charlotte Issaly jeu, chant, violon, Sylvaine Hélary flûtes traversières, voix, Élodie Pasquier clarinette, clarinette basse, Antonin Rayon Fender Rhodes, clavinet, orgue Hammond, Julien Boudart synthétiseurs, Guillaume Magne guitares électrique et acoustique, voix, Benjamin Glibert basse électrique, voix, Christophe Lavergne batterie 
Scénographie, costumes, construction Jeanne Daniel-Nguyen 
Création et régie vidéo Fred Poulet 
Collaboration artistique Julien Boudart 
Son Anaëlle Marsollier, Erwan Boulay
Direction technique Manon Fayard

Production Orchestre national de Jazz

En savoir plus

Figure incontournable de la scène jazz européenne à la curiosité insatiable, la flûtiste et compositrice Sylvaine Hélary se démarque depuis de nombreuses années par un travail aux confluents du jazz, du rock, de la musique de chambre et des musiques expérimentales. De ses projets personnels à travers lesquels elle s’inscrit dans une passionnante exploration du timbre et des alliances – avec une sensibilité particulière à la poésie d’Emily Dickinson comme de PJ Harvey –, à ses collaborations avec Steve Coleman, Marc Ducret, Sarah Murcia, l’ONJ direction Frédéric Maurin, Dominique A ou encore avec le metteur en scène Sylvain Creuzevault, elle forge un univers singulièrement transversal.
Nommée en mars 2024 à la direction artistique de l’Orchestre National de Jazz pour un mandat de quatre ans, renouvelable deux ans, Sylvaine Hélary inaugure son projet en 2025. Pour la première année de son mandat, elle a imaginé deux créations rassemblant près d’une trentaine d’artistes de toutes générations : la première, With Carla, revisite l’univers protéiforme de Carla Bley pour un hommage réjouissant à cette grande figure iconoclaste du jazz ; la seconde, à destination des adolescent·e·s mais aussi des plus grand·e·s, s’empare du film culte de 1973, La Planète sauvage, pour offrir un spectacle hybride et immersif où coexistent un patrimoine cinématographique et musical unique, et un art d’aujourd’hui. En lien avec les créations de l’orchestre, les missions de sensibilisation et de transmission demeurent un axe essentiel, notamment à travers de nouvelles actions dévolues à la jeunesse, aux publics éloignés, et autour de la représentation des femmes dans le jazz.



 

Après des études de philosophie à l’ENS de Lyon, Julien Vella rejoint l’école du TNS comme dramaturge stagiaire en 2021. Sylvain Creuzevault l’y invite à créer la dramaturgie du spectacle de sortie du groupe 47, L’Esthétique de la résistance de Peter Weiss, puis l’engage sur sa dernière pièce, Edelweiss [France Fascisme]. Depuis, il collabore avec différent·e·s artistes, au croisement du théâtre et de la musique : Lionel Dray et Clémence Jeanguillaume (Madame l’Aventure, juin 2024), Lorraine de Sagazan (Léviathan, juillet 2024) et Samuel Achache (Les Incrédules, juin 2025). En parallèle, il fonde le Groupe Caute avec Jeanne Daniel-Nguyen et des artistes de la promotion sortante de l’école du TNS. Il travaille en ce moment à la mise en scène du premier spectacle de la compagnie : L’homme sans qualités, d’après Robert Musil.