les spectacles

stuck
mounia nassangar
Du 9 au 10 oct. 25
Maurepas / Théâtre Albert Camus
Résumé
La danse peut-elle exprimer ce qui résiste à la parole ? Ce qui se joue au plus profond de nous ? Réunies par l’icône française du whacking Mounia Nassangar, cinq artistes engagent leurs corps dans une danse d’urgence et de nécessité.
STUCK, autrement dit « coincé » en anglais, comme nous l’avons été pendant le confinement. C’est de là que vient cette pièce. De blocages physiques mais aussi de souffrances psychologiques. Tous ces états de corps ont nourri la première chorégraphie de Mounia Nassangar, travaillant sur le hiatus entre ce que les autres perçoivent de nous et ce que l’on ressent en nous. C’est en cela que le whacking, créé comme le voguing dans les années 70 par des hommes gays et racisés refusant l’oppression, offre un terrain d’expression inouï aux cinq interprètes. Par des mouvements d’une grande intensité, chacune sublime les mots qui n’ont pu être dits.
Cinq corps, cinq personnalités, cinq esthétiques, mais un même engagement dans le whacking. STUCK rend hommage aux origines de cette danse, aux courants musicaux issus du disco, à cette culture qui a traversé les époques jusqu’à influencer la jeune génération. De fait, le quintette a fait sienne l’énergie de cette gestuelle si caractéristique : difficile de ne pas ressentir la puissance de cette chorégraphie sans répit ! En cinq actes, STUCK est une déflagration, elle vous coince à votre tour. Découvrant un fragment de cette pièce, le jury du concours Danse élargie, en juin 2024, n’a d’ailleurs pas résisté : il lui a attribué le premier prix. STUCK !
Résumé
La danse peut-elle exprimer ce qui résiste à la parole ? Ce qui se joue au plus profond de nous ? Réunies par l’icône française du whacking Mounia Nassangar, cinq artistes engagent leurs corps dans une danse d’urgence et de nécessité.
STUCK, autrement dit « coincé » en anglais, comme nous l’avons été pendant le confinement. C’est de là que vient cette pièce. De blocages physiques mais aussi de souffrances psychologiques. Tous ces états de corps ont nourri la première chorégraphie de Mounia Nassangar, travaillant sur le hiatus entre ce que les autres perçoivent de nous et ce que l’on ressent en nous. C’est en cela que le whacking, créé comme le voguing dans les années 70 par des hommes gays et racisés refusant l’oppression, offre un terrain d’expression inouï aux cinq interprètes. Par des mouvements d’une grande intensité, chacune sublime les mots qui n’ont pu être dits.
Générique
Chorégraphie Mounia Nassangar
Avec Suzanne Degennaro, Serena Freira, Oumrata Konan, Nicole Kufeld, Carla Parcianello
Assistante chorégraphique, reprise de rôle Sofia Staníc
Beatmakeuse Maclarnaque
Scénographie et lumières Xavier Lescat
Costume et stylisme Lydie Tarragon, Mounia Nassangar
Sound designer Lucie Béguin
Production Une création de la Cie Nassangar / Production déléguée collectif FAIR-E - CCN de Rennes et de Bretagne, association subventionnée par le ministère de la Culture, Direction régionale des Affaires culturelles – Bretagne, la Ville de Rennes, la Région Bretagne, le Département d’Ille-et-Vilaine / Coproduction CCN-Ballet national de Marseille dans le cadre de l’Accueil studio, ministère de la Culture, La Villette – Paris, La Place – Paris / Soutien Ville de Rennes dans le cadre de l’Appel à projet Accueil en résidence artistique / Cette œuvre a reçu le 1er prix au concours Danse élargie 2024 co-organisé par le Théâtre de la Ville – Paris, Boris Charmatz et [terrain], la Fondation d’entreprise Hermès, le Cndc – Angers, La Comédie de Valence - CDN Drôme-Ardèche / Création le 19 juin 2024, dans le cadre de (Under)ground à Rennes / Photo Le Kabuki
Générique
Chorégraphie Mounia Nassangar
Avec Suzanne Degennaro, Serena Freira, Oumrata Konan, Nicole Kufeld, Carla Parcianello
Assistante chorégraphique, reprise de rôle Sofia Staníc
Beatmakeuse Maclarnaque
Scénographie et lumières Xavier Lescat
Costume et stylisme Lydie Tarragon, Mounia Nassangar
Sound designer Lucie Béguin
Production Une création de la Cie Nassangar / Production déléguée collectif FAIR-E - CCN de Rennes et de Bretagne, association subventionnée par le ministère de la Culture, Direction régionale des Affaires culturelles – Bretagne, la Ville de Rennes, la Région Bretagne, le Département d’Ille-et-Vilaine / Coproduction CCN-Ballet national de Marseille dans le cadre de l’Accueil studio, ministère de la Culture, La Villette – Paris, La Place – Paris / Soutien Ville de Rennes dans le cadre de l’Appel à projet Accueil en résidence artistique / Cette œuvre a reçu le 1er prix au concours Danse élargie 2024 co-organisé par le Théâtre de la Ville – Paris, Boris Charmatz et [terrain], la Fondation d’entreprise Hermès, le Cndc – Angers, La Comédie de Valence - CDN Drôme-Ardèche / Création le 19 juin 2024, dans le cadre de (Under)ground à Rennes / Photo Le Kabuki
Maurepas / Théâtre Albert Camus
durée 45 min
durée 45 min
réservation
bientôt disponible
bientôt disponible
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jeu. 09 octobre• 20H30
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ven. 10 octobre• 20H30
En partenariat avec le Théâtre Albert Camus (TAC) de Maurepas