la saison les spectacles

Du 29 au 30 janv.  20H30
durée 1h15
réservation
bientôt
disponible

Résumé


Alliant le cirque, la danse et le théâtre, Justine Berthillot et Mosi Espinoza imaginent un spectacle total qui nous plonge au cœur de l’Amazonie. Autant nourri par les luttes actuelles que par le souvenir des conquistadors, le duo franco-péruvien signe une œuvre follement épique sur la nécessité de changer notre rapport à la nature.

Les deux artistes venus du cirque évoluent sur un plateau foisonnant baigné des sons d’une forêt luxuriante et bigarrée. Inspiré par le cinéma de Werner Herzog, le duo y déploie un engagement physique hors du commun pour dénoncer la domination de l’homme occidental sur la nature et envoyer valser les conquistadors, les pillages d’hier et d’aujourd’hui. La danse, les acrobaties, ainsi qu’une inventivité formelle sans limite, nous font ressentir avec une force peu commune les combats politiques, sociaux et écologiques qui continuent d’agiter l’Amazonie et le Pérou. Sur ce terrain de lutte poétique, une autre relation à la nature se dessine dans l’allégresse.

Rembobinons. Dans le film de Werner Herzog, Fitzcarraldo (1982), le héros du titre échoue à créer un opéra au milieu de la jungle péruvienne. De cette faillite monumentale, le duo Justine Berthillot et Mosi Espinoza tire une oeuvre totale, au croisement de l’histoire (la conquête européenne), de films de fiction (Aguirre, la colère de Dieu, du même Herzog) et de la culture amazonienne. Le personnage principal : cette forêt-monde qui s’incarne dans un univers exubérant aux accents pop, où se mêlent agrès de cirque insolites, accessoires empruntés à l’opéra et symboles traditionnels. À travers ce mélange des genres, les artistes s’engagent corps et âmes pour déconstruire nos imaginaires et nous réconcilier avec le vivant.

Résumé


Alliant le cirque, la danse et le théâtre, Justine Berthillot et Mosi Espinoza imaginent un spectacle total qui nous plonge au cœur de l’Amazonie. Autant nourri par les luttes actuelles que par le souvenir des conquistadors, le duo franco-péruvien signe une œuvre follement épique sur la nécessité de changer notre rapport à la nature.

Les deux artistes venus du cirque évoluent sur un plateau foisonnant baigné des sons d’une forêt luxuriante et bigarrée. Inspiré par le cinéma de Werner Herzog, le duo y déploie un engagement physique hors du commun pour dénoncer la domination de l’homme occidental sur la nature et envoyer valser les conquistadors, les pillages d’hier et d’aujourd’hui. La danse, les acrobaties, ainsi qu’une inventivité formelle sans limite, nous font ressentir avec une force peu commune les combats politiques, sociaux et écologiques qui continuent d’agiter l’Amazonie et le Pérou. Sur ce terrain de lutte poétique, une autre relation à la nature se dessine dans l’allégresse.


Générique


De et avec Justine Berthillot et Mosi Espinoza
Création sonore Ludovic Enderlen assisté de Jérémie Quintin
Création lumière et régie générale Aby Mathieu assistée d’Elie Martin
Scénographie James Brandily
Peinture Brus Rubio
Robotique Jérémie Hazael-Massieux et Clément-Marie Mathieu
Collaborateurs artistiques Céline Fuhrer et Rolando Rocha
Costumes Justine Berthillot et Mosi Espinoza en collaboration avec Marnie Langlois
Confection costumes Marnie Langlois et Chantal Bachelier
Confection masques Louise Digard
Régie plateau Mado Cogné
Accompagnement dramaturgique Marion Stoufflet

Production déléguée Espace des Arts - Scène nationale Chalon-sur-Saône / Production exécutive Compagnie Morgane / Coproductions et accueil en résidence Le Plus Petit Cirque du Monde - Bagneux (PPCM), Pépinière Premiers Pas, Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie La Brèche à Cherbourg et le Cirque-Théâtre d’Elbeuf, Les SUBS – lieu vivant d’expériences artistiques Lyon, Maison de la Culture de Bourges – Scène nationale / Coproduction Compagnie Morgane, Les 2 Scènes - Scène nationale de Besançon, Rayon C, plateforme cirque en Bourgogne-Franche-Comté, Les Scènes du Jura – Scène nationale, Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines – Scène nationale, Théâtre Dijon Bourgogne - CDN / Construction du décor en partenariat avec les ateliers de la Maison de la Culture de Bourges – Scène nationale / Accueil en résidence NTH8 dans le cadre du programme de résidences hors-les-murs de la Maison de la Danse Transformations !, L’Odyssée - Scène de Périgueux / Soutiens Institut Français, ONDA (dispositif Ecran Vivant), ARTCENA – Écrire pour le cirque, Ministère de la Culture - Aide nationale à la création pour les arts du cirque

Générique


De et avec Justine Berthillot et Mosi Espinoza
Création sonore Ludovic Enderlen assisté de Jérémie Quintin
Création lumière et régie générale Aby Mathieu assistée d’Elie Martin
Scénographie James Brandily
Peinture Brus Rubio
Robotique Jérémie Hazael-Massieux et Clément-Marie Mathieu
Collaborateurs artistiques Céline Fuhrer et Rolando Rocha
Costumes Justine Berthillot et Mosi Espinoza en collaboration avec Marnie Langlois
Confection costumes Marnie Langlois et Chantal Bachelier
Confection masques Louise Digard
Régie plateau Mado Cogné
Accompagnement dramaturgique Marion Stoufflet

Production déléguée Espace des Arts - Scène nationale Chalon-sur-Saône / Production exécutive Compagnie Morgane / Coproductions et accueil en résidence Le Plus Petit Cirque du Monde - Bagneux (PPCM), Pépinière Premiers Pas, Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie La Brèche à Cherbourg et le Cirque-Théâtre d’Elbeuf, Les SUBS – lieu vivant d’expériences artistiques Lyon, Maison de la Culture de Bourges – Scène nationale / Coproduction Compagnie Morgane, Les 2 Scènes - Scène nationale de Besançon, Rayon C, plateforme cirque en Bourgogne-Franche-Comté, Les Scènes du Jura – Scène nationale, Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines – Scène nationale, Théâtre Dijon Bourgogne - CDN / Construction du décor en partenariat avec les ateliers de la Maison de la Culture de Bourges – Scène nationale / Accueil en résidence NTH8 dans le cadre du programme de résidences hors-les-murs de la Maison de la Danse Transformations !, L’Odyssée - Scène de Périgueux / Soutiens Institut Français, ONDA (dispositif Ecran Vivant), ARTCENA – Écrire pour le cirque, Ministère de la Culture - Aide nationale à la création pour les arts du cirque


réservation
bientôt disponible

  • jeu. 29 janvier
    20H30
  • ven. 30 janvier
    20H30
En partenariat avec La Halle culturelle La Merise – Ville de Trappes


Autour du spectacle

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